This volume is a pioneering study in the theory and history of the imitation of music in fiction and constitutes an important contribution to current intermediality research. Starting with a comparison of basic similarities and differences between literature and music, the study goes on to provide outlines of a general theory of intermediality and its fundamental forms, in which a more specialized theory of the musicalization of (narrative) literature based on contemporary narratology and a typology of the forms of musico-literary intermediality are embedded. It also addresses the question of how to recognize a musicalized fiction when reading one and why Sterne's Tristram Shandy, contrary to what has been previously said, is not to be regarded as a musicalized fiction. In its historical part, the study explores forms and functions of experiments with the musicalization of fiction in English literature. After a survey of the major preconditions for musicalization - the increasing appreciation of music in 18th and 19th-century aesthetics and its main causes - exemplary fictional texts from romanticism to postmodernism are analyzed. Authors interpreted are De Quincey, Joyce, Woolf, A. Huxley, Beckett, Burgess and Josipovici. Whilst the limitations of a transposition of music into fiction remain apparent, experiments in this field yield valuable insights into mainly a-mimetic and formalist aesthetic tendencies in the development of more recent fiction as a whole and also show to what extent traditional conceptions of music continue to influence the use of this medium in literature. The volume is of relevance for students and scholars of English, comparative and general literature as well as for readers who take an interest in intermediality or interart research.

This volume collects twenty-two major essays by Werner Wolf published between 1992 and 2014, all of them revised but retaining the original argument. They form the core of those seminal writings which have contributed to establishing 'intermediality' as an internationally recognized research field, besides providing a by now widely accepted typology of the field and opening intermedial perspectives on areas as varied as narratology, metareferentiality and iconicity. The essays are presented chronologically under the headings of “Theory and Typology”, “Literature–Music Relations”, “Transmedial Narratology”, and “Miscellaneous Transmedial Phenomena” and cover a wide spectrum of topics of both historical and contemporary relevance, ranging from J.S. Bach, Mozart, Schubert and Gulda through Sterne, Hardy, Woolf and Beckett to Jan Steen, Hogarth, Magritte and comics. The volume should be essential reading for scholars of literature, music and art history with an interdisciplinary orientation as well as general readers interested in the fascinating interaction of the arts.

This volume collects twenty-two major essays by Werner Wolf published between 1992 and 2014, which have contributed to establishing 'intermediality' as an internationally recognized research field, providing a widely accepted typology of the field and opening intermedial perspectives on areas as varied as narratology, metareferentiality and iconicity.

The book deals with Berry-Esseen-type inequalities, asymptotic expansions, non-uniform estimates, U-statistics, and the density problem.

Keine ausführliche Beschreibung für "Ästhetische Illusion und Illusionsdurchbrechung in der Erzählkunst" verfügbar.

Die Publikation über Pueblos und Höhlenstätten erbauende Indianerkulturen aus dem nordamerikanischen Südwesten ist ein Sachbuch (ohne leseerschwerende Quellenangaben) mit sieben Kartenskizzen. Auf Abbildungen wurde aus Copyright-Gründen verzichtet und auf die riesige Anzahl von Bildern im Internet verwiesen, die auch der Autor nutzte. Die Publikation gibt einen Überblick über die archäologisch erschlossenen Kulturen und ihre Charakteristika. Alle vier Teile des Buches sind "einzeln" lesbar. Teil 1 umfasst "Grundsätze und Übersicht", im Folgenden erscheinen im Teil 2 die Hauptkultur der Mogollon mit Trincheras und Salado, im Teil 3 die Hohokam mit den Sinagua und Patayan und im Teil 4 die Anasazi mit den Fremont.

Die Publikation über Pueblos und Höhlenstätten erbauende Indianerkulturen aus dem nordamerikanischen Südwesten ist ein Sachbuch (ohne leseerschwerende Quellenangaben) mit sieben Kartenskizzen. Auf Abbildungen wurde aus Copyright-Gründen verzichtet und auf die riesige Anzahl von Bildern im Internet verwiesen, die auch der Autor nutzte. Die Publikation gibt einen Überblick über die archäologisch erschlossenen Kulturen und ihre Charakteristika. Alle vier Teile des Buches sind "einzeln" lesbar. Teil 1 umfasst "Grundsätze und Übersicht", im Folgenden erscheinen im Teil 2 die Hauptkultur der Mogollon mit Trincheras und Salado, im Teil 3 die Hohokam mit den Sinagua und Patayan und im Teil 4 die Anasazi mit den Fremont.

Die vorliegende Darstellung gibt Menschen im deutschsprachigen Raum, die sich für die prähistorischen Kulturen im südöstlichen Teil von Nordamerika, im Waldland, interessieren , eine kulturelle Hintergrundbeschreibung, um sich in der riesigen Informationsfülle im englischsprachigen Internet zurechtzufinden.